Repository of University of Nova Gorica

Search the repository
A+ | A- | Help | SLO | ENG

Query: search in
search in
search in
search in
* old and bologna study programme

Options:
  Reset


21 - 30 / 53
First pagePrevious page123456Next pageLast page
21.
Zgodba o lesu in glini
Sarival Sosič, 2021, preface, editorial, afterword

Keywords: kiparstvo, les, glina
Published in RUNG: 23.03.2023; Views: 663; Downloads: 0
This document has many files! More...

22.
Dnevnik samoniklega ustvarjalca
Sarival Sosič, 2021, artistic component part

Keywords: umetnost, dnevniki
Published in RUNG: 23.03.2023; Views: 684; Downloads: 0
This document has many files! More...

23.
Slikava skupaj. Zakaj?
Sarival Sosič, 2019, preface, editorial, afterword

Keywords: fotografija, ustvarjalna energija
Published in RUNG: 23.03.2023; Views: 749; Downloads: 0
This document has many files! More...

24.
Sarival Sosič: Uvodno besedilo : Erotična skulptura, pregledan razstava
Sarival Sosič, 2019, independent scientific component part or a chapter in a monograph

Abstract: Akademski kipar in akademik Drago Tršar slovenski umetniški prostor že veliko desetletij zaznamuje z veliko ustvarjalno energijo in avtorsko prepoznavno likovno govorico. Je ena največjih kiparskih avtoritet v našem kulturnem prostoru in njegov obsežni opus različnih serij, ciklov in posameznih del, tako javnih (je avtor številnih pomembnih javnih skulptur) kot zasebnih skulptur, si zasluži obsežno razstavno predstavitev v največjih in najpomembnejših slovenskih galerijskih prostorih. Razstava v Mestni galeriji Ljubljana je sestavni del serije razstav, nastalih v letu 2018, torej razstav, posvečenih umetnikovi devetdesetletnici, na katerih je Tršarjevo kiparstvo analitično sistematično in znanstveno strokovno obravnavano. Erotično poglavje v opusu Draga Tršarja izraža brezkompromisne, direktne in energične umetniške vsebine, s poudarkom na intimnih trenutkih, razgaljenih v močnih erotično dramatičnih skulpturah. V njih je prisotna velika narativnost, navezujoča se na konkretnost telesnega dotika ali celo spolnega stika, torej na neposrednost tistega, kar je umetnik v danem trenutku razmišljal in čutil. Viden je nekakšen nenehen notranji, a tudi zunanji boj med eksistenco in esenco, odzvanjajoč in umeščen v likovna dela, ki jih danes ugledamo kot postaje življenja, kjer se je kipar zaustavljal, ustvarjalno reagiral in odpotoval dalje.
Keywords: slovensko kiparstvo, sodobno kiparstvo v Sloveniji, erotična skulptura erotična likovna govorica, umetnost telesa, erotizem v skulpturi
Published in RUNG: 22.07.2020; Views: 2701; Downloads: 0
This document has many files! More...

25.
Sodobna slovenska umetnost
Sarival Sosič, invited lecture at foreign university

Abstract: Predstavitev sodobne slovenske likovne umetnosti z izbranimi primeri. predavanje o likovnih poetikah nekaterih najbolj uveljavljenih umetnikih v Sloveniji. To umetniki so: Milan, Erič, Joni Zakonjšek, Dragica Čadež, Mirsad Begić, Vladimir Leben, Avgust Berthold
Keywords: Sodobna slovenska umetnost, osebne poetike v likovni umetnosti, sodobno slikarstvo v Sloveniji
Published in RUNG: 22.07.2020; Views: 2752; Downloads: 0

26.
Sarival Sosič: Sodobna slovenska umetnost
Sarival Sosič, invited lecture at foreign university

Abstract: Predstavitev sodobne slovenske likovne umetnosti z izbranimi primeri. predavanje o likovnih poetikah nekaterih najbolj uveljavljenih umetnikih v Sloveniji. To umetniki so: Slikar JOŽE TISNIKAR, Fotograf STOJAN KERBLER, fotograf Miroslav ZDOVC, Kiparka DRAGICA ČADEŽ, kipar Mirsad BEGIĆ
Keywords: sodobno slovensko kiparstvo, sodobna fotografija, likovne poetike, žalost v likovni umetnosti, figura v kiparstvu, fotografije življenja in vsakdanjosti
Published in RUNG: 22.07.2020; Views: 2479; Downloads: 0

27.
Tina Kolenik: Promenada
Sarival Sosič, 2018, exhibition catalogue

Abstract: Tako kot v večini prejšnjih likovnih delih, akcijah ali performansih se Kolenikova tudi tokrat natančno osredotoči na izbiro materiala, njegovega premišljenega oblikovanja ter ustvarjanja umetnosti s telesom kot prizoriščem, kjer se dogajajo zgodbe, izostrijo pogledi, nastajajo situacije in izoblikujejo mnenja, ideje in asociacije. Naslov fotografsko konceptualne in telesno aktivne serije del je Promenada (2017–2018) kjer kombinira omenjene ustvarjalne sisteme ter uresničuje narativna izhodišča povezana tako z iskreno likovno zgodbo, kot z praktičnostjo samega predmeta, ki ga ponazarja lubenica in njena uporabna funkcija – veliki sadež kot raznoliko pokrivalo, sadež, ki se ga (kako naključno) da nabaviti le nekaj metrov stran od galerijskega prostora v samem središču mesta, torej na znameniti mestni tržnici. Kolenikova nadaljuje idejo posebne karnevalskosti, ki lahko prehaja od komičnosti do ironije, od grotesknosti do preproste sprostitve. Njena glava je pokrita z različnimi pokrivali ali verskimi ali stanovskimi ali poklicnimi, tudi zabavnimi, povezanimi tudi z naravo in močna zelena barva skorje lubenice ali pa izrazita rdeča barva jedra lubenice in tudi črne peške so likovni nosilci izraza ter same ideje, tako kot glava s menjajočimi se čutili, so likovna igra, zdaj sproščeno vsakdanja in zdaj skrajno resna podoba subjekta znotraj sodobne družbene realnosti, torej načina življenja samega. Fotografije kot dokončni znanilci zapisa in celotnega postopka likovnega dela so prostori komunikacije, so celo sociološko-družbene in predvsem kritične resničnosti, saj se pred nami izrisujejo glave in obrazi umetnice, torej del njenega telesa zopet odkrito in neposredno, enostavno in prijetno domače z močnimi poudarki razmišljanja o poziciji bivanja ustvarjalca znotraj sodobne družbe.
Keywords: praktična umetnost, glava kot izrazno sredstvo, umetnost s telesom, performans, fotografsko urejen zapis telesa
Published in RUNG: 22.07.2020; Views: 2729; Downloads: 0

28.
Darko Golija: Santorini trio +
Sarival Sosič, 2018, exhibition catalogue

Abstract: Darko Golija gradi likovni jezik na odnosih med različno fleksibilnostjo likovne materije, izpostavlja tudi ikonografsko globino podob, zelo intenzivno se ukvarja z dinamično in pripovedno možnostjo postavljanja v razstavni prostor (tokrat je to Veselov vrt in njegova bukoličnost ali celo arhaičnost sredi mesta Ljubljane) in kipar se tudi posveča razmišljanju povezav med skulpturami kot komunikacijskimi elementi sodobnosti. V ustvarjalnem procesu se močno ukvarja s preučevanjem čistih form, njihovimi jasnimi razmejitvami in povezovanji bodisi v ritme vertikal, horizontal ali pa valujočih linij, ki sproščajo morebitno občasno poudarjeno racionalnost kiparskih konstrukcij ali avtorsko prepoznavnih potez. Številne skulpture so strukture razmerij med globinskostjo in površinskostjo, masivnostjo in lahkotnostjo, enoformnostjo in multiformnostjo, jasnostjo in tudi enigmatičnostjo. Tako vizualno trdna kiparska telesa na določenem mestu, na izpostavljenem predelu dobijo dominanten poudarek, nekakšne detajl, ki v danem kipu ponazori njegovo vsebinsko jedro, lahko tudi razlagalno noto ali pa je le zgolj spodbujajoč akcent, ki naj zadrži gledalčeve poglede in spodbudi premislek ali čustveno asociativnost.
Keywords: skulptura kot struktura razmerij, prostorski organizmi, transparentnost skulpture, skulptura kot konstrukcij
Published in RUNG: 21.07.2020; Views: 2170; Downloads: 0

29.
Nina Koželj in Boris Beja: Razstrelitev / Blasting
Sarival Sosič, 2018, exhibition catalogue

Abstract: Vizualna umetnica Nina Koželj in akademski kipar Boris Beja sta bila sošolca na Srednji šoli za oblikovanje in fotografijo v Ljubljani in tokrat sta se nekaj let po končanem študiju ponovno srečala ter združila ustvarjalnost, nove likovne ideje v enovito prostorsko postavitev, v celovito likovno pripoved. V Galeriji Veselov vrt (Komenskega 8 – DLUL in ZDSLU) združujeta konceptualno idejno zasnovo s konkretnimi materialno opredeljenimi kiparskimi stvaritvami, torej prisotna je aktivna povezava z samo naravo kot logično nosilko podobe in likovno zgodbo, ki podobe nujno problematizira. Nina Koželj je vizualna umetnica, ki ustvarja na področjih kiparstva, slikarstva in grafike. Ustvarjalka poudarja, da deluje sproščeno z veliko mero humorja, hudomušnosti, osebne nagajivosti in ironije ter celo karnevalskosti, ki na raznolike načine prežemajo človeka in njegove številne ustvarjalne ali zgolj uporabne podobe. Sama pravi: » Rada se smejem na račun vesolja, na svoj račun ter seveda na resnost v umetnosti. In niti ni tako zelo pomembo, če je zares smešno. Stvar je v obratu, ki se zgodi v mislih, ki naredi stvari smešne. Iz moje perspektive te stvari delujejo kot nekakšne anti-religiozne tehnike, ki razkrajajo vsakršno avtoriteto«. Boris Beja je zavzet umetnostni delavec. V ready made-ih, prostorskih postavitvah in posameznih kiparskih delih združuje različne likovne prakse v estetiziran in sočasno direkten nagovor s poudarki na družbeni kritiki. Tokrat avtorja skupaj ustvarjata doživete podobe, njuno doživljanje likovne zgodbe je sprva opredeljeno, usmerjeno v predmet, okoliščino, prostorsko postavitev – torej kiparsko izrazito subjektivno doživetje z vidika aktualnega predmeta na katerega je naravnano. Vizualno oporno točko čisto konkretno predstavljajo rastline v loncih brez vode in z vedno manj zraka, rastline grobo ujete znotraj prostorskega konteksta – napihljive kapsule, približane antropomorfnim likom, kapsule kot zaprti mehurčki, ki sicer predstavljajo način življenja, toda hkrati so tudi uničevalci bivanja, zapiralci dotoka kisika, pregreti prostori minevanja in končevanja žive narave.
Keywords: skulpture kot rastline, antropomorfnost skulptur, simbioza notranjega in zunanjega v skulpturi, grotesknost v kiparstvu
Published in RUNG: 21.07.2020; Views: 2343; Downloads: 0

30.
Polona Demšar: Rastje / Vegetation
Sarival Sosič, 2019, exhibition catalogue

Abstract: Akademska kiparka Polona Demšar je v nekaterih prejšnjih posameznih kiparskih delih ali določenih ciklih razvijala in oblikovala t. i. skulpture samomotrenja, pri katerih se je poglabljala v lastno podobo, jo raziskovala, odtiskovala, multiplicirala in razširjala v izbranih materialih. V dosedanjem kiparskem opusu so prisotne skulpture v najrazličnejših materialih, prevladujejo pa umetniška dela izdelana v steklu ali pleksi steklu nato dela v kovini ali lesu, zelo pogost material pa je glina, ki jo kiparka še posebno osredotočeno gnete, razvija, zgoščuje ter plasti v raznolike antropomorfne, torej konkretnejše prepoznavne podobe ali pa ohranja določeno mero neopredeljenosti likov, kjer se lahko gledalec prepušča asociativnim tokom misli in čutenj. Tam kjer je izpostavljena določena atmosfera telesnosti pa se vzpostavi še močnejši stik med nosilcem podobe, na primer glino in samo podobo, ki je v glini izoblikovana in na določeni temperaturi žgana ter izpostavljena javnosti. Na tokratni jesenski razstavi v galeriji Veselov vrt (DLUL) si je kiparka zamislila glineno rastje, glinene rastline, ki živijo svoja rastlinska življenja na vlažnih zmeljastih gozdnih tleh in se različno visoko, predvsem pa raznoliko razraščeno, razpredajo po gozdu, obraščajo drevesa, se plazijo ali pa le preprosto ležijo na zmelji in čakajo na svoj trenutek, ko bodo zaživele v vsej polnosti svojega bivanja.
Keywords: skulpture iz gline, prostorska postavitev, skulptura kot intimna izkušnja, glineno kiparsko rastje.
Published in RUNG: 21.07.2020; Views: 2176; Downloads: 0

Search done in 0.06 sec.
Back to top