1. |
2. |
3. Winning wars with films : (storytelling for artistic activism)Sagar Gahatraj, 2021, magistrsko delo Opis: This study mainly examines the prospect of utilizing the power of cinema to resolve
humans’ conflicts. The research begins by analysing the psychology of human brain;
how human brain functions, how belief systems are created, and most importantly, what
is the cause of human disputes. The thesis then investigates the possibilities and pattern of psychological change. After uncovering how psychological change works, the
research paper dives into comparing human psychology with the psychology of storytelling. The findings from this comparison are used to determine if storytelling can induce psychological change. At this point, the study is confronted by historical evidences, where the power of storytelling was exploited to control and manipulate people. However, upon further investigation on this issue, the duel power of storytelling is discovered, which suggest that story can be both propaganda and cure for propaganda.
With these findings in hand, the research continues on its main pursuit; finding out if
films can resolve conflicts. To do so, the thesis presents the history of film-making and
its association with storytelling from its beginning. The research also looks into the
power of film-making, and question if the power of film-making can be combined with
the power of storytelling for artistic activism. The first part of thesis concludes by
summarizing the findings of the study. The second part of the thesis analyses a short
film, In The Nation Of Car Lovers, which was a practical part of the Master’s thesis.
Finally, the thesis concludes by comparing the findings of the theoretical part to its
utilization in the practical part of the thesis. Ključne besede: Human Brain, Psychological change, Storytelling, Propaganda, Film-making, Activism Objavljeno v RUNG: 13.10.2021; Ogledov: 2495; Prenosov: 119 Povezava na celotno besedilo Gradivo ima več datotek! Več... |
4. |
5. Jacques Tati : Življenje kot igriščeTaja Košir Popovič, 2018, diplomsko delo Opis: Diplomsko delo povezuje raziskovalni in praktični del. Išče stičišča med ustvarjalnim opusom režiserja Jacquesa Tatischeffa – Tatija in avtorskim kratkim igranim filmom Ondine, ki ga je avtorica zasnovala in režirala.
Naloga govori nad navdušenjem subtilnega izražanja velikega umetnika Tatija. Njegov občutek za opazovanje ljudi ter vživljanje v njihovo psiho in značaje je avtorico nagovoril, da je tudi v svojem pristopu do raziskovanja možnosti oblikovanja značajev glavnih junakov filma Ondine globje vstopila v proučevanje vzvodov, ki narekujejo naše obnašanje, reakcije, interakcije. Prav tako jo je očarala Tatijeva sposobnost za vživljanje v komične, na trenutke absurdne prizore, ki jih spretno niza v nove, nenavadne situacije. Te gledalca presenetijo in nasmejijo. Ob estetiki, ki je brezčasna in zelo avtorsko zaznamovana, aktualna tako v času nastanka Tatijevih filmov kot danes, je prepoznala še eno stično točko s tem, kako v svojem avtorskem pristopu dojema prostor in čas, kaj zanjo pomeni lepota.
V prvem, teoretičnem delu zato predstavlja Tatija in njegov umetniški opus in s tem zariše polje, znotraj katerega se giblje njen način ustvarjanja. Povezuje življenjsko pot režiserja in igralca, izbrane filme, nato pa se podrobneje posveti filmu Playtime in ključnim gradnikom, ki jih je avtor sestavil v neponovljiv filmski izraz.
Drugi, praktični del, prikazuje avtoričino pot – zakaj in kako se je lotila snovanja filma Ondine, kaj jo je navdihovalo in kje je našla odgovore na ustvarjalne izzive pri Tatiju. Nadaljuje s predstavitvijo procesa priprav, snemanja in post-produkcije filma. Ključne besede: Film, Jacques Tati, estetika režija, scenografija, realnost, Ondine Objavljeno v RUNG: 02.08.2018; Ogledov: 4673; Prenosov: 203 Celotno besedilo (2,11 MB) Gradivo ima več datotek! Več... |
6. Magični realizem v filmih Wesa Andersona in Emirja KusturiceMateja Nikolić, 2018, diplomsko delo Opis: V diplomskem delu je najprej opredeljen magični realizem, izpostavljeni so njegovi vplivi in pod-žanri. Sledi opis rabe tega žanra v literaturi, televiziji in filmu, nato pa zgodovina neodvisnega filma in pomen filmskega avtorstva ali auteurstva, ki se povezuje z umetniškimi deli režiserja Wesa Andersona. Po kratkem opisu njegove filmske kariere sledi predstavitev Emira Kusturice; njegove avtorske biografije in prakse. Kratka razprava predstavi kako so politični nemiri vplivali na jugoslovanski film in posledično na filmske zgodbe Kusturice. Sledi primerjava dveh filmov obeh avtorjev, kjer so izpostavljene podobnosti v strukturi podajanja zgodbe in njenih elementov na eni ter kadriranja na drugi strani. Po zaključku teoretičnega dela sledi opis procesa nastajanja mojega študentskega filma in kratka kritična analiza tega dela. Ključne besede: Film, magični realizem, absurdnost, teatralnost, nadrealizem, Anderson, auteur, Kusturica, Jugoslavija, Balkan, filmografija, stilizacija Objavljeno v RUNG: 12.04.2018; Ogledov: 4984; Prenosov: 255 Celotno besedilo (3,28 MB) Gradivo ima več datotek! Več... |
7. Godard, Coutard in svojilni zaimkiVida Habjanič, 2017, diplomsko delo Opis: V diplomskem delu se posvečam načinu dela v manjših filmskih produkcijah.
Osredotočam se na začetke dela Jean-Luc Godarda, enega najprepoznavnejših
avtorjev Francoskega novega vala.
Na začetku 60. let se je popolnoma spremenil odnos do filma, zaradi česar je prišlo
do velikih sprememb v načinu dela. Skupina mladih filmskih kritikov, ki so se združili
pod okriljem revije Cahiers du Cinéma, je naredila odločilen korak s tem, da so poleg
pisanja kritik začeli snemati svoje filme in se označili za Avtorje.
Družbene in politične okoliščine so jim pomagale, da so se z minimalnimi sredstvi
lotili prvih celovečercev, ki so prav zaradi svoje drugačnosti prevzeli občinstvo tako
doma kot v tujini. Novi val je tako ogromne, epske produkcije knjižnih adaptacij
spremenil v majhna improvizirana snemanja po stanovanjih avtorjev in v lokalih, kjer
so preživljali svoj čas.
Tu začnem iskati podobnosti z lastno produkcijo praktičnega dela tega diplomskega
dela. Skoraj 60 let kasneje, je filmska industrija popolnoma drugačna. Dandanašja
filmska produkcija je preplavljena s posebnimi efekti zaradi česar med vsemi
računalniškimi animacijami in virtualno resničnostjo na velikih platnih le redko vidimo
"resnično življenje", za prikaz katerega so se tako zelo zavsemali takrat. Tudi
ustvarjalcev je vedno več. V času, ko lahko vsak posameznik s telefonom posname,
kar si zaželi, je težko izstopati. Kakor je bilo tresenje v rokah držane kamere 60 let
nazaj revolucionarno, je sedaj nekaj vsakdanjega in velikokrat lahko izgleda
amatersko. Kako lahko torej dandanašnji mali študentski projekt brez proračuna
izstopi iz poplave amaterskih in polprofesionalnih izdelkov?
Pri snovanju svojega filma sem se odločila, da stopim korak nazaj, se približam svoji
inspiraciji, in uporabim 16 mm film. Skozi nalogo analiziram, kako ta odločitev vpliva
na potek dela in končni izdelek, predvsem v danih pogojih majhne produkcije. Ključne besede: Jean-Luc Godard, Raoul Coutard, Francoski novi val, 16mm film, Krasnogorsk 3, Svojilni zaimki Objavljeno v RUNG: 12.01.2018; Ogledov: 4578; Prenosov: 70 Celotno besedilo (41,66 MB) Gradivo ima več datotek! Več... |
8. Odpadki druge generacije - po stopinjah nekega punka : Nastanek avtorskega dokumentarnega filmaDunja Danial, 2017, magistrsko delo Opis: Teoretični del magistrske naloge je posvečen nastanku praktičnega magistrskega
projekta, dokumentarnega filma Odpadki druge generacije – po stopinjah nekega punka.
Naloga je sestavljena iz dveh sklopov. V prvem delu je vzpostavljen teoretskozgodovinski
kontekst, v katerem je nastajal moj film – vse od začetka dokumentarnega filma
pa do danes. Na kratko je predstavljen nastanek in razvoj dokumentarizma, osnovne
značilnosti sodobnega dokumentarnega filma in njegove zvrsti, ki so relevantne za ta
praktični projekt, s poudarkom na punku v glasbenem dokumentarcu. Povzeti so najbolj
uveljavljeni načini klasifikacije dokumentarnih filmov glede na kategorijo in način
reprezentacije, ki so postavili temelje, na katere se zanašajo avtorji in gledalci.
Drugi del opisuje nastajanje avtorskega dokumentarnega projekta skozi vse faze:
predprodukcijo, produkcijo, poprodukcijo, promocijo, distribucijo in prikazovanje, od ideje,
raziskave, strukturiranja zgodbe, priprave scenarija, iskanja arhivskega foto- in videogradiva,
priprav na snemanje filma in samo snemanje pa vse do montaže, izbora glasbe ter končnega
oblikovanja slike in zvoka. Zaključen je s kritično refleksijo lastnega dela, ki bodoče avtorje
lahko opozori na nekatere pasti, v katere se začetniki v svetu filma zlahka ujamejo. Ključne besede: dokumentarni film, predprodukcija, produkcija, poprodukcija, glasba, zgodovina, dokumentarno, punk, do-it-yourself, Slovenija Objavljeno v RUNG: 12.01.2018; Ogledov: 5846; Prenosov: 375 Celotno besedilo (1,72 MB) Gradivo ima več datotek! Več... |
9. Diskusija po filmu /Vitanje v vesolju - Sunita/Jasna Hribernik, Ervin Hladnik-Milharčič, Samo Stanič, Serguei Vorobiov, druga izvedena dela Opis: V okviru festivala Pixxelpoint v letu 2016 (kuratorica
prof. Rene Rusjan, programska direktorica Akademije
umetnosti (AU) Univerze v Novi Gorici), v sredo, 7.12. so
v Kulturnem domu Nova Gorica na diskusiji po filmu
/Vitanje v vesolju - Sunita/, sodelovali sodelavci UNG:
prof. dr. Samo Stanič in doc. dr. Sergei Vorobiov
ter sodelavka AU, avtorica filma, Jasna Hribernik.
Pogovor je vodil Ervin Hladnik Milharčič. Ključne besede: Vitanje v vesolju - Sunita: film, stiki med znanostjo un umetnostjo, diskusija Objavljeno v RUNG: 08.12.2016; Ogledov: 5325; Prenosov: 0 Gradivo ima več datotek! Več... |
10. Šiška (p)osebno : Ozadje razvoja avtorskega dokumentarnega filmaDino Schreilechner, 2015, diplomsko delo Opis: Namen teoretičnega dela diplomske naloge je osvetliti ozadje razvoja praktičnega diplomskega projekta, kratkega dokumentarnega filma Šiška (p)osebno. Besedilo na naslednjih straneh je zato sestavljeno iz dveh sklopov:
Prvi del je namenjen vzpostavitvi žanrskega in zgodovinskega konteksta, v katerem je nastajal diplomski film. V njem je strnjeno povzetih več kot 120 let razvoja dokumentarnega filma v - vse od prvih posnetkov resničnega dogajanja prek razvoja avtorskega izraza v tridesetih, medvojnega in povojnega obdobja do velikih sprememb in novih možnosti, ki jih prinaša digitalizacija. Posebna pozornost je namenjena kratkemu pregledu zgodovine slovenskega filma in predstavitvi najbolj uveljavljenega načina klasifikacije dokumentarnih filmov glede na način reprezentacije. Prvi del zaokrožuje kratek teoretski uvod v promocijo dokumentarnih filmov - področje, ki je še danes pogosto zapostavljeno.
Drugi del predstavlja podroben opis nastajanja avtorskega dokumentarnega projekta - od ideje in okoliščin, ki so pripeljale do izbire teme prek obširnih raziskav, strukturiranja zgodbe in priprave scenarija. Iskreno so predstavljene vse težave, s katerimi se avtor srečuje pri produkciji, torej snemanju filma, in izzive, ki jih novincu na tem področju postavlja postprodukcija - torej montaža posnetega gradiva v smiselno celoto ter dodatna obdelava slike in zvoka, ki bistveno prispevata k kakovosti končnega izdelka. Besedilo se zaključi s pregledom najbolj kritičnih točk v praktičnega projekta ter razmislekom o možnih izboljšavah in nadgradnji projekta. Ključne besede: dokumentarni film, produkcija, video, film, dokumentaristika, zgodovina, Ljubljana, Šiška Objavljeno v RUNG: 24.09.2015; Ogledov: 6561; Prenosov: 280 Celotno besedilo (3,00 MB) Gradivo ima več datotek! Več... |