Search the repository

A+ | A- | | SLO | ENG

Abstract: Čeprav se ne zavedamo, so duševne motnje zelo pogosto prisotne v človekovem življenju; z njimi se morda soočamo sami ali naši bližnji, prav tako pa so velikokrat upodobljene tudi skozi like, ki jih srečujemo v umetnosti, filmih in celo animiranih filmih, ki so ustvarjeni za mlajše občinstvo. Diplomsko delo raziskuje pojav duševnih motenj, prisotnih v Disneyjevih in Pixarjevih animiranih filmih. Bolj natančno preiskuje animirane like in kako njihovo vedenje, govor ter telesna govorica prikazujejo različne znake in simptome duševnih motenj. Prvi del diplomskega dela se posveča klasifikaciji in razlagi posameznih duševnih motenj. Namen je bralcu predstaviti in obrazložiti pojme, simptome in bolezni, da mu bo lažje razumljiv drugi del diplomskega dela ter da razume obseg duševnih motenj. Temu sledi analiza likov iz animiranih filmov Vrvež v moji glavi (Inside out, 2015), Iskanje malega Nema (Finding Nemo, 2003), Alica v čudežni deželi (Alice in Wonderland, 1951), Mnoge dogodivščine medvedka Puja (The Many Adventures of Winnie the Pooh, 1977), Ledeno kraljestvo (Frozen, 2013), Mala morska deklica (The Little Mermaid, 1989), Sneguljčica in sedem palčkov (Snow White and the Seven dwarfs, 1937) in Zlatolaska (Tangled, 2010). Praktični del diplomskega dela Pustite mi dihati je 2D-računalniška animacija, ki se posveča občutkom in počutju osebe z duševnimi motnjami. Skozi abstraktno animacijo si lahko gledalec sam razlaga pomen ter občutke depresije in tesnobe.
Keywords: duševne motnje, Disney, Pixar, animacija, 2D-animacija, 3D-animacija, depresija, tesnoba, manija, amnezija, motnje, shizofrenija, depersonalizacija, hiperaktivnost, avtizem, narcisizem, bipolarnost.
Published: 23.03.2023; Views: 21; Downloads: 2
Fulltext (2,54 MB)

Abstract: Kaj je resnično in kaj ne, kaj nam je lepo in kaj grdo, kaj je preveč in kaj premalo? Vse to so vprašanja, ki si jih zastavlja človek že od samega začetka. Naj bo to v načinu življenja, vizualni podobi, elektronskih virih in nenazadnje tudi v industriji zabave – filmu ter animaciji. Diplomsko delo se posveča pojavom srhljive doline (ang. Uncanny Valley) predvsem v animaciji. Anima pomeni v latinščini »duša«, animare pa »vdihniti dušo«. Preverili bomo, kaj definira fenomen srhljive doline, zakaj do njega sploh pride ter kako se mu izogniti, če je to sploh mogoče. Glede na prej zastavljena vprašanja bomo v pregled vzeli svetovno znane animacijske studie (Pixar, DreamWorks, Illumination, Disney) ter raziskali, kako se s tem fenomenom spopadajo oziroma kako ga zaobidejo in se mu izognejo. S pomočjo analiz starejših in novejših filmov igrano-animirane zvrsti bomo na koncu diplomskega dela lažje sledili razvojni poti zajčice Juno, ene izmed likov v kratkem diplomskem igranem filmu s stop animacijo z naslovom Ti.
Keywords: film, lik, animacija, premikanje, srhljiva dolina
Published: 19.12.2022; Views: 277; Downloads: 14
Fulltext (3,05 MB)

Abstract: V diplomskem delu je najprej na kratko obrazložen pojem »nova topografija« in od kje izvira sam izraz. Nato sledi opis pojma pokrajina in kaj je ta pojem pomenil v slikarski umetnosti, zatem pa še opis pokrajine v fotografijah in kako so te krajinske fotografije prešle iz funkcionalnosti v umetnost. Besedilo nato nekoliko podrobneje opiše razstavo New Topographics (Rochester, New York, 1975) in avtorska dela sodelujočih avtorjev. Po predstavitvi razstave sledi opis objektivnega stila fotografije, ki je bil ključnega pomena za razstavo, in kako je ta vplival na kasnejše fotografe, ki pa se niso osredotočali zgolj na krajinsko fotografijo. Teoretični del se konča s predstavitvijo štirih avtorjev – Bernd in Hilla Becher, Edward Burtynsky in pa Chris Jordan, ki so bili velik navdih za fotografije v praktičnem delu moje diplomske naloge in pa po mojem mnenju tudi pomembni predstavniki fotografske razstave New Topographics. Nato sledi praktični del diplomske naloge z opisom moje fotografske serije Barje s priloženimi fotografijami.
Keywords: fotografija, krajinska fotografija, nova topografija, objektivni stil, človeško spremenjene pokrajine, ameriški Zahod, diplomske naloge
Published: 08.08.2022; Views: 578; Downloads: 39
Fulltext (16,11 MB)
This document has many files! More...

Abstract: Prikazovanje nasilja v umetnosti ni nov pojav. Že v prazgodovini so naši predhodniki v jamskih slikah prikazovali boje z živalmi. Z razvojem civilizacije pa so se razvijali tudi boji, bitke, vojne ipd. in posledično tudi njihovo prikazovanje. Vzporedno z razvojem človeštva in z razvojem tehnologije nas prikazovanje omenjene tematike spremlja vse do današnjih časov. Zato se tudi vsebina animiranih filmov ni izognila tej tematiki. Pričujoče diplomsko delo predstavlja svet nasilja in spopadov v animaciji. Narejena je primerjava med animacijama vzhodnega in zahodnega sveta ter njunih pristopov do spopadov in uporabe nove tehnologije. Predstavljena je animacija vzhodnega sveta, kjer prevladuje japonska animacija – anime. Na Zahodu pa na trgu prevladuje svetovno znana korporacija Disney in njihovemu načinu podoben stil animacije drugih podjetij. Izpostavljene so razlike med tema dvema stiloma animacije in pa tudi podobnosti. Del naloge se osredotoča na prikazovanje spopadov. Diplomsko delo vsebuje poglobljen vpogled v razvoj in uporabo sodobnih metod, kot sta 3D računalniška animacija ter zajem gibanja (motion tracking), in razloži, kako je njuna prisotnost pomagala pri spreminjanju načinov ustvarjanja spopadov. Zastavljeno je tudi vprašanje, zakaj gledalci uživajo v gledanju takih animacij, kaj je tisto, kar privlači, ter ali so take animacije primerne za otroke. Predstavljene so tudi ugotovitve o pravi »formuli« za spopad, kako pripraviti spopad in kateri so najpomembnejši elementi, ki jih je potrebno upoštevati, da bi spopad pritegnil gledalca. Na koncu je opisana še lastna izkušnja ob izdelovanju praktičnega dela, ki je kratek animiran spopad z naslovom Bitka za gozd. Poglavje nas popelje skozi celoten proces ustvarjanja praktičnega dela: od predprodukcije, v kateri sta bili ustvarjeni zgodba, zgodboris in likovna zasnova, do produkcije, v procesu katere je bila ustvarjena animacija. Celoten postopek se je zaključil s postprodukcijo, v kateri so se dodali efekti in se je animacija sestavila v končno obliko.
Keywords: animacija, spopad, animirani filmi, anime, nasilje, bitke
Published: 04.07.2022; Views: 552; Downloads: 33
Fulltext (2,44 MB)

Abstract: Color is a powerful tool that helps us set the mood, however, its importance is often left unnoticed while watching any form of media (movies, photography, commercials, books, etc.). Both art theory and human psychology show evidence that color and lighting have a large impact on the perception of the viewer which is why this thesis will focus on exploring what impact color and correct lighting of a scene have on people's minds and how it can be used in animation to convey the correct emotions and enhance the viewer’s experience. Throughout this thesis we will cover topics related to color theory, light and how animation studios work on their films in terms of color and lighting. Each chapter will help understand and learn about different uses of color, such as color psychology and symbolism of colors, color scripts, and lighting, and in the end, a case study to conclude everything mentioned before. To do so, this thesis will take a look at Pixar and Disney and their movies such as Coco (Pixar, 2017), Tangled (Walt Disney, 2010) and Finding Nemo (Pixar, 2003) as well as different color theory studies. We will also use the example of the practical part of the diploma work, animated music video Crystal Clear, to see how the colors were used and what the thought process behind it was.
Keywords: Color, Animation, Mood, Psychology, Light, Pixar, Disney, ColorScript
Published: 22.02.2022; Views: 1301; Downloads: 76
Fulltext (0,00 KB)
This document has many files! More...